martes, mayo 23

Aldo Luis Novelli

 


(Buenos Aires)

Con mucha pena escribo esta nota para despedir al poeta Aldo Luis Novelli,  por las redes sociales,   me enteré que murió ayer por la tarde, noticia comunicada por la familia,

Fue una presencia continua con su poesía en los suplementos culturales, publicaciones de poesía, lecturas, publicaciones, encuentros presenciales y virtuales con escritores argentinos y de otros países.

Desde hace varios años, fue publicando  poemas en la revista Archivos del Sur, y también tres de sus poemas están publicados en la antología bilingüe argentino-brasileña Cama de gato que compilé junto con la escritora brasileña Christina Ramalho.

Según la biobibliografía que me envió para dicha antología:

"Aldo Luis Novelli es poeta, cuentista, ensayista, inquisidor del alma humana y habitante de bares nocturnos. Analista de Sistemas, Psicólogo Social. Coordina talleres de poesía y ejerce la crítica literaria. Nació en la ciudad de Neuquén, Argentina, en una madrugada de juerga y carnaval. Vivió hasta los 13 años en Challacó, un campamento petrolero en medio del desierto patagónico, hoy un caserío fantasma y luego vagó por el país hasta retornar al terruño, la ciudad de las manzanas prohibidas enclavada en el valle de las quimeras, donde reside actualmente. Libros publicados:  La noche del hastío (Ed. Limón, Neuquén, 2003); Plaqueta 16 poéticas (Ed. Limón,  Neuquén, 2004); Agonistas del fin del mundo (Ed. La luna que, Buenos Aires, 2005); Desierto (Ed. El llanto del mudo, Córdoba, 2007); Mínimo mundo fragmento, tirada de 90.000 ejemplares (Edición del Min. Educ. de la Nación, 2008; Estúpidos mirones de televisión (Ed. Textos de Cartón, de C. Nieva, 2009, Córdoba); Archibaldo, el gran exhibicionista (Ed. Cartonerita Solar, Neuquén, 2009); Luz y sombra (Ed. Homo Scriptum, Monterrey, México de A. Botto y Ed. El barco ebrio Nueva York, EEUU de C. Aguasaco, 2011); Plaqueta IDEAS (Cuba, 2011); Mínimo Mundo (Ed. Llanto del mudo, Córdoba, Argentina, 2012); Plaqueta Soloiloco del solo  (Ed. Cebolla de vidrio y La mano en la sed, 2016, Plaqueta La Mano En La Sed, 2016);  Rock en el desierto (Ed. De La Gieta, San Martín de los Andes, 2016; Plaqueta Retrato de los día de lluvia (Ed. Cebolla de Vidrio, 2017); Poéticas al Encuentro (en árabe y español, compilada por Edgardo Zuain y Sabah Zouein); Breve Tratado del Viento Sur (Antología Poética, 2017, compilada por Eduardo Bechara Navratilova, Ed. Escarabajo, Colombia); Patagonia Literaria VI (Antología de Poesía del Sur Argentino, 2019, compilada por la poeta y profesora Luciana Mellado). Incluido en la antología Breve Historia de la Poesía Argentina siglos XVII al XX, compilada por el poeta e historiador Luis Benítez".

 Su partida deja un vacío en el mundo de los poetas. Lo vamos a extrañar. 

 

lunes, mayo 22

Poemas de Diego Rodríguez Reis

 


(Buenos Aires)

Se pueden leer poemas de Diego Rodríguez Reis en el siguiente enlace:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/05/diego-rodriguez-reis.html

Diego Rodríguez Reis (Ciudad de Buenos Aires, 1979). Escritor. Editor–Corrector. Profesor en Lengua y Literatura. Columnista de literatura en diversos medios digitales y radiales. Ha sido becado por la Fundación Antorchas y por el Fondo Nacional de las Artes. Ha participado, como autor, co–autor, corrector o editor, en la publicación de más de cincuenta obras de ficción y no ficción. Dicta Talleres de Escritura Creativa y se ha desempeñado como jurado en diversos concursos, tales como las convocatorias del Fondo Editorial Rionegrino, la Editora Municipal Bariloche, la Editora Cultural Tierra del Fuego y el Premio Internacional Itaú de Cuento Digital. Actualmente vive en la ciudad de Villa La Angostura. Integra el consejo directivo del Fondo Editorial Neuquino y dirige, junto a Cecilia Fresco, el sitio La zona (crítica y ficción).


jueves, mayo 18

Poemas de Marcelo Gobbo

Marcelo Gobbo - foto: (c)Camila Calderoni


 (Buenos Aires)

Se pueden leer poemas de Marcelo Gobbo:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/05/marcelo-gobbo.html

Marcelo Gobbo (Buenos Aires, 18 de febrero de 1966) es escritor y realizador audiovisual. Publicó los libros Contra la fatiga del arte. Notas sobre cine, literatura y otras yerbas (Ediciones De La Grieta, 2012), Barbarie y civilización (cuentos y relatos, Ediciones El Camarote, 2012), El humo de la noche (poesía, ilustrado por Viviana Errecalde, De La Grieta, 2013), Mini (microficción y poesía en prosa, Vela al viento, 2015 y segunda edición 2016), El repliegue (poesía, El suri porfiado, 2015), Bodega (novela, Ápeiron Ediciones, 2018), De la misma madera (cuentos y relatos, De La Grieta, 2019), Nombres propios (no-ficción, Orcalumis, 2022), La necesidad de los vivos (poesía, Halley Ediciones, 2022) y Restos culturales (cuentos, Verbum, 2022; Libros del Jorobado, 2023).

Ha obtenido una treintena de distinciones, entre las que se destacan el Premio Único de la Rama Cuento en los Juegos Florales Hispanoamericanos 2015 por La última nevada, el segundo premio en el Primer Certamen Nacional de Cuentos San Martín 2008, organizado por la Municipalidad de General San Martín (Bs. As.) por su libro Barbarie y civilización, el Premio del Jurado en el VIII Certamen Internacional de Literatura Hiperbreve Pompas de Papel por Ars Amatoria y el Premio Internacional de Cuentos Juan Ruiz de Torres 2022 por Restos culturales.



Alba Estrella Gutiérrez: poemas




(Buenos Aires)

Se pueden leer poemas de Alba Estrella Gutiérrez:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/05/alba-estrella-gutierrez.html


Alba Estrella Gutiérrez es poeta, nació en Buenos Aires.

Libros publicados: Los vulnerables cipreses del otoño, Nanas para Lucía, Los pasos de la memoria, Hilandera del viento, Al costado de la noche.

Actuó en varias radios y espectáculos de música y poesía, y también en varios cafés literarios.

martes, mayo 2

Poemas de Alejandro Emilio Ramírez Ravelo



(Buenos Aires)

Se pueden leer poemas de Alejandro Emilio Ramírez Ravelo (Jobabo, Las Tunas, Cuba, 1967):

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/05/alejandro-emilio-ramirez-ravelo.html


Alejandro Emilio Ramírez Ravelo. Nacido en 1967 en Jobabo, Las Tunas. Cuba.

Poeta, narrador y crítico literario. Ingeniero Mecánico. Universidad de Camagüey.

Segundo lugar del I Certamen Internacional de Poesía "Natalio Valbuena Parra", convocado por la Academia Nacional e Internacional de Poesía A. C. Sede Tapla. Dependiente de la Ilustre y Benemérita Sociedad Mexicana de Geografía y Estadística. México 2023.

Tercer Premio del III Certamen Poético Internacional "Composición con la estrofa Julia", convocado por la Asociación Espejo de Alicante. España. 2023.

Tercer Premio en la modalidad de «Sonetos» del 1er Certamen Internacional de Poesía, Sonetos, Microrrelatos y Haikus " Homenaje a Juan M. Fangio", convocado por el Centro Cultural Kemkem. Argentina. 2022.

Mención en la modalidad de Poesía del II Concurso Internacional de Cuento y Poesía "Julio Cortázar", convocado por la SADE, filial Lomas de Zamora, Buenos Aires. Argentina. 2022.

Mención de Honor, Poesía, del 79⁰ Concurso Internacional de poesía y narrativa "Camino de Palabras 2023". Instituto Cultural Latinoamericano de Junín, provincia de Buenos Aires, Argentina. Seleccionados dos de sus sonetos para integrar la Antología Internacional "Camino de Palabras".

Seleccionado entre los cincuenta finalistas del IV Certamen Internacional de Poesía Aliar para integrar la IV Antología del certamen. Aliar Ediciones. España. 2022.

Finalista del Tercer Concurso Internacional de Cuento "20 años de Revista Archivos del Sur".  Revista Archivos del Sur. Argentina.   

 


viernes, abril 14

Poemas del poeta portugués Jorge Vicente traducidos por Federico Rivero Scarani

 

(Buenos Aires)

Se pueden leer poemas del poeta portugués Jorge Vicente traducidos al español por Federico Rivero Scarani:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/04/jorge-vicente-traducidos-por-federico.html

Jorge Vicente (Lisboa, 1975) se interesó por la poesía desde muy joven, con una  Maestría en Ciencias Documentales, tiene poemas publicados en diversas antologías literarias y revistas, participa también en algunas listas de discusión: Encontr da Escritas, Amante das Leituras y CantOrfeu. Forma parte de la dirección editorial de la revista online Incomunidade. Tiene cinco libros publicados, siendo el último cavalo que passa devagar (voltad´mar:2019)

contacto:jorgevicente.seacarrier@gmail.com




miércoles, abril 5

Poema "Para no olvidar" de Beatriz Iriart


 

(Buenos Aires)

Se puede leer el poema de Beatriz Iriart "Para no olvidar":

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/04/beatriz-iriart.html

BEATRIZ IRIART

 Nace en otoño (12 de mayo) en La Plata, Argentina.

 Miembro de la "Sociedad de Escritores Latinoamericanos de California y Capítulo Internacional en Internet (SELC y CII), California, Estados Unidos.  Ha recibido premios y menciones de la S.A.D.E (Sociedad Argentina de Escritores), S.E.P (Sociedad de Escritores de la Provincia de Buenos Aires). Miembro de la Sociedad de Escritores Latinoamericanos de California y Capítulo Internacional en Internet (SELC y CII), California, Estados Unidosentre otros reconocimientos.

 Publicó los libros:

"Perspectivas" (1977)

"Collage de Cinco" (1981)

“Extraño Linaje” (1984)

"La Muerte Quiere” (2003)

"La Muerte Quiere" segunda edición (2016)

"Te He Soñado Tanto Libertad" (2017)

 Su obra es publicada en inglés y portugués en varios países y en diferentes antologías en su país y en el extranjero.

 Estudió cerámica y pintura.

Formó parte del movimiento underground en la década del '70, colaborando con la revista literaria"Machu Picchu".

La afamada compositora venezolana Diana Arismendi, compuso en el año 2015 la obra “In memoriam”,  para conmemorar el HOLOCAUSTO, inspirándose el segundo movimiento de la obra en el poema “Yo estuve en Auschwitz” de la poeta Beatriz Iriart. 

El concierto fue organizado por  el Espacio Anna Frank de Caracas y participó la orquesta Sinfónica de Venezuela dirigida por el maestro Alfredo Rugeles.

Holocausto: Con poemas de Maiakovski, Elsa Langer, Beatriz Iriart y un texto de Javier Romañach, la Fundación Rey Ardid recordó al millón de personas con discapacidad asesinadas por los nazis / España, 3 de febrero de 2015.



Poemas en video:

http://www.youtube.com/watch?v=nEwMRDAKESc

http://www.youtube.com/watch?v=lcvdEGT3Ygw

http://www.youtube.com/watch?v=4hmC3bDiQhA


martes, abril 4

Nuevos poemas de Felipe Fernández Sánchez

 

Felipe Fernández Sánchez


(Buenos Aires)

Se publicaron nuevos poemas de Felipe Fernández Sánchez (España)

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/04/felipe-fernandez-sanchez.html

Felipe Fernández Sánchez

 

               "Vine al mundo en Madrid mediado el siglo veinte, por azares del destino terminé trabajando en el mundo bibliotecario. Sin motivo aparente, soy de los que disfrutan leyendo: al poco tiempo, con una chispa de ingenio a lo que soy proclive, me percaté de que eso era lo mío, aún me acuerdo cuando descubrí Bartleby el escribiente de Hermann Melville cuando lo colocaba en su lugar.

Pasado el tiempo me dio por escribir, fruto de ello es el blog “Inverosímil_felipe” http://inverosimilfelipe.blogspot.com.es/  en el que consigo comentarios amables de familiares y amigos. Item más, se me ocurrió lanzarme a Internet y han tenido a bien publicarme pequeños relatos en Sci-Fdi, Prosofagia, Planetas Prohibidos, Ariadna rc , Letralia Tierra de Letras, Palabras Diversas, Axxon, El coloquio de los perros, Monolito y Triadae.

Además han salido poemas en las revistas Ariadna rc, Almiar margencero, Destiempos, Palabras Diversas, Letralia: Tierra de Letras, Viceversa Magazine, Alhucema, Nagari, Sol negro, Archivos del sur y Babab.

 

Colaboraciones en libros electrónicos:

Una colaboración en Doble en las Rocas en conmemoración de los 19 años de Letralia Tierra de letras. ( Sigüenza)

El relato “El bibliotecario” para los veinte años de Letralia Tierra de letras. 

 

 

En twitter: https://twitter.com/mediaorella

En facebook: http://www.facebook.com/felepeefe "


martes, febrero 21

Poemas de Rodrigo Petronio

Rodrigo Petronio 

 

(Buenos Aires)

Se publican por primera vez en la revista poemas del poeta brasileño Rodrigo Petronio en portugués y su traducción al español realizada por Federico Rivero Scarani y Camila Olmedo, en Poesía 2019-2023:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/02/rodrigo-petronio.html

Acerca de Rodrigo Petronio:

Rodrigo Petronio, (São Paulo, Brasil, 1975), es escritor y filósofo, autor de 17 libros. Profesor de la FAAP y coordinador del curso de Escritura Creativa, uno de los pocos estudiantes de posgrado en portugués en esta área. Doctorado en Literatura Comparada (UERJ), completó su estudio sándwich en la Universidad de Stanford. Graduado en Literatura Clásica y Vernácula (USP), con dos maestrías: en Ciencias Religiosas (PUC-SP), sobre el filósofo contemporáneo Peter Sloterdijk, y en Literatura Comparada (UERJ), sobre literatura y filosofía del Renacimiento. Desarrollo posdoctoral en el programa Inteligencia Digital y Tecnología del Diseño (TIDD|PUC-SP), donde actualmente es investigador asociado. Durante veinte años ha impartido oficios de escritura creativa y cursos libres en diversas instituciones. El Taller de Escritura Creativa y el Curso Libre de Filosofía serán referencias en Brasil. Actualmente en el mercado editorial desde hace veintiséis años, trabajó en cientos de obras y en todas las etapas del proceso editorial. Desde hace veintitantos años colabora regularmente como periodista y ha publicado cientos de artículos, reseñas y ensayos en algunos de los dos principales medios impresos. Recibió premios nacionales e internacionales en las categorías de poesía, ficción y ensayo.


Beatriz Iriart en Melilla, España participa con el poema Números en el Homenaje a las víctimas LGTBI del Holocausto

 















(Buenos Aires)

El Área de Cultura y Amlega rinden homenaje a las víctimas del ‘Holocausto Rosa’ a través de una exposición.

La asociación Amlega y del Área de Educación, Cultura, Festejos e Igualdad presentan la exposición del ‘Holocausto Rosa’, una muestra que se ha inaugurado en el salón de actos de la Consejería y en el que se explica cómo fue la persecución de las personas LGTBI durante el régimen nazi, en Alemania.

El rosa fue el color que se le asignó al triángulo que se les colocaba en la solapa a las personas homosexuales en los campos de concentración. Una forma de señalamiento y persecución que, posteriormente, el colectivo LGTBI se apropió de este símbolo para recordar esta represión con el fin de que no cayese en el olvido.

Desde Amlega también han homenajeado a las víctimas LGTBI del Holocausto con el poema ‘Números’ de la poeta argentina Beatriz Iriart y un escrito del libro ‘La Persecución Nazi de los Homosexuales’.

Esta exposición del ‘Holocausto Rosa’ se realiza  en la Universidad de Granada en Melilla y posteriormente en  centros de educación secundaria.


NÚMEROS

 

                      A la memoria de Itsjok Katzenelson

 

 

No preguntes, no esperes respuesta

ante las "bestias" somos una cosa

una carga

que odian y justifican.

La barraca está gélida

como el invierno allí afuera.

Sólo el recuerdo del terruño

es cálido y es bueno para dormitar

con ese sabor añejo.

No hay salida

en estos campos.

Pero podés esperar

una "selección"

metamorfosearte en pájaro

o sencillamente aguardar

un disparo

de "ocasión".

 

Más información:

https://beatriziriart.blogspot.com/2023/02/amlega-rinde-homenaje-las-personas.html

https://beatriziriart.blogspot.com/2023/02/beatriz-iriart-en-melilla-media-espana.html





sábado, enero 14

Poemas de Beatriz Iriart



(Buenos Aires)

Empezamos el año  con la publicación de los poemas de la poeta platense Beatriz Iriart en:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2023/01/beatriz-iriart.html

 BEATRIZ IRIART

 

Nace en otoño (12 de mayo) en La Plata, Argentina.

 Miembro de la "Sociedad de Escritores Latinoamericanos de California y Capítulo Internacional en Internet (SELC y CII), California, Estados Unidos.  Ha recibido premios y menciones de la S.A.D.E (Sociedad Argentina de Escritores), S.E.P (Sociedad de Escritores de la Provincia de Buenos Aires). Miembro de la Sociedad de Escritores Latinoamericanos de California y Capítulo Internacional en Internet (SELC y CII), California, Estados Unidos, entre otros reconocimientos.

 Publicó los libros:

"Perspectivas" (1977)

"Collage de Cinco" (1981)

“Extraño Linaje” (1984)

"La Muerte Quiere” (2003)

"La Muerte Quiere" segunda edición (2016)

"Te He Soñado Tanto Libertad" (2017)

 Su obra es publicada en inglés y portugués en varios países y en diferentes antologías en su país y en el extranjero.

 Estudió cerámica y pintura.

Formó parte del movimiento underground en la década del '70, colaborando con la revista literaria"Machu Picchu".

La afamada compositora venezolana Diana Arismendi, compuso en el año 2015 la obra “In memoriam”,  para conmemorar el HOLOCAUSTO, inspirándose el segundo movimiento de la obra en el poema “Yo estuve en Auschwitz” de la poeta Beatriz Iriart. 

El concierto fue organizado por  el Espacio Anna Frank de Caracas y participó la orquesta Sinfónica de Venezuela dirigida por el maestro Alfredo Rugeles.

Holocausto: Con poemas de Maiakovski, Elsa Langer, Beatriz Iriart y un texto de Javier Romañach, la Fundación Rey Ardid recordó al millón de personas con discapacidad asesinadas por los nazis / España, 3 de febrero de 2015.



Poemas en video:

http://www.youtube.com/watch?v=nEwMRDAKESc

http://www.youtube.com/watch?v=lcvdEGT3Ygw

http://www.youtube.com/watch?v=4hmC3bDiQhA


sábado, junio 18

El imperio del viento - Manuel Lozano Gombault

 




EL IMPERIO DEL VIENTO

 a mi padre

 

Ahora estoy sentado a tu mesa, nuestra mesa,

la mesa de ébano traída de Esmirna

por nuestros mayores,

y resplandecen tus ojos

como verdes praderas alcanzadas

por el mar de una nostalgia.

Sólo hay presencia entre nosotros dos:

el número inconcebible fijado por los astros.

Las ligaduras se desatan y el desvaído tiempo

rompe las compuertas.

Una candente voz alberga el imperio

del solo viento en la sola terraza de glicinas.

Es la tuya, reverberándome

en el sol de la mayor ternura.

Asaz conmovido en el instante,

me dices que me amas como ayer,

como siempre, como en el todo principio

de la sangre.

 

(c)Manuel Lozano Gombault

 -Derechos registrados-

Manuel Lozano Gombault nació en Córdoba, Argentina. Es Profesor y Licenciado en Letras, Master en Historia de la Cultura Argentina, Master en Gestión Cultural, Doctor en Filosofía de la Educación (medalla de oro), Coach ontológico, y escritor (poeta, narrador y ensayista). A los nueve años, dio su primera conferencia sobre “Borges y la eternidad de los tiempos”, actividad que continúa hasta la actualidad en todo el mundo. Ha escrito treinta y un libros, como “Libro de Amenemope”, “La línea y el Círculo”, “Historia Natural de la Herida”, “Cosmología de la sangre” y “Tratado sobre una infinitud que arde”. Recibió 103 premios nacionales e internacionales, como “Faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores” (a los 18 años), “Premio Joven Sobresaliente de la República Argentina (votado por unanimidad por quince personalidades de Argentina),“ Premio a la Excelencia Educativa en dos oportunidades (2004 y 2007), “Primer Premio Georg Trakl” (España), “Primer Premio Interletras” (España), tres Doctorados Honoris Causa y “Personalidad Emérita de la Cultura Iberoamericana (Brasil), entre otros. Borges escribió sobre su obra: “Nos deslumbra con páginas memorables. Descubro que tiene el hábito de frecuentar el universo (…) Es el más alto de los escritores hispanoamericanos ”. Actualmente es CEO de “Consulting Group”, Presidente de la Fundación Interdisciplinaria de Estudios para el Desarrollo, y docente universitario. En 2019, fue nominado al Premio Nobel  de Literatura.

imágenes: retrato del padre de Manuel Lozano Gombault

foto de Manuel Lozano Gombault 

domingo, mayo 8

Poemas de Susana Swarc

Susana Szwarc - foto (c) Gabriela Salomone


(Buenos Aires)

Se pueden leer dos poemas del libro Caracú, de Susana Szwarc en el siguiente enlace:

 https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2022/05/susana-szwarc.html

Susana Szwarc nació en Quitilipi, provincia del Chaco , Estudió Psicología y  Letras. Publicó libros de poesía y narrativa. Algunos en poesía: Bailen las estepas, Ed. De la flor (1999)/ reeditado en  Ed. Liliputienses, España (2016);  Bárbara dice, Ed.Alción (2004) / en francés: Barbara dit, traducido por Cristina Madero en  Abra Pampa Éditions (2014); El ojo de Celan,  Ed. Alción (2015) /en italiano: L’Occhi di Celan, Edizioni Fili d’Aquilone, traducido por Alessio Brandolini (2016). En prosa publicó entre otros la nouvelle Trenzas (Ed. Legasa, 1991 y  Ed.Entropía 2016); en 2019 en Austria por la editorial Löcker con traducción de Erna Pfeiffer;  La muertita o la novela que, Ed. La mariposa y la iguana (2016); La Resolana (cuentos reunidos, Ed. ConTexto, 2018);  Distancia cero (micorrelatos; Edic. Desde la gente,2020). Ha publicado literatura infantil tanto en prosa como en poesía.     

     Recibió entre otros el Premio Nacional (iniciación) Poesía; el Premio Único de Poesía por la Secretaría de Cultura de Buenos Aires: Beca Fondo Nacional de las Artes; mención en cuento en el Premio Internacional Julio Cortázar..

     Realizó la selección y prólogo de diversas antologías; por ej: Puentes poéticos, poesía de mujeres nacidas desde el 1976 en y España (Ed. Desde la gente, 2018);  Antología de poesía para Feria del libro de Bogotá (Filba, 2018).    

      En el año 2021 ha publicado Decir la suerte ( poesía reunida hasta 2020. Edit Contexto) y Caracú (poesía, Ed Pixel).

jueves, abril 14

Mis tres fauces, un poema de Francisco Brines



 (Buenos Aires)

Por primera vez se publica en la revista un poema del galardonado poeta español Francisco Brines. En el año 2020 le fue otorgado el Premio Cervantes.

Me costó mucho encontrar un libro del poeta en la ciudad de Buenos Aires, recorrí numerosas librerías, a otras consulté por teléfono o vía internet.

Finalmente encontré una Antología personal publicada por Visor libros, de la que publico aquí el poema Mis tres fauces. Próximamente publicaré una nota ampliando los comentarios sobre la obra del poeta.

Mis tres fauces

     El perro aquél aulló varios veranos

 siempre solo en la casa abandonada.

 

   Aún sigue su terror en mis oídos,

dentro de mi aúllan

(con el miedo de Cristo abandonado

en el viejo olivar)

las fauces de aquel perro, tan sediento

de alguna compañía,

en aquel cielo azul que se apagaba

por entre las palmeras y naranjos

donde mi juventud

se miraba en el mundo.

    Yo soy ahora el perro, que aún no ha muerto,

y soy también el miedo de Cristo abandonado

en el viejo olivar,

bajo los astros fríos.

Mis tres fauces:

del animal que soy,

de Dios (que me abandona)

y estos restos de espíritu y de carne

que se muerden.

© Francisco Brines

Antología personal

Visor libros 

Francisco Brines Bañó (Oliva, Valencia, 22 de enero de 1932 - Gandía, Valencia, 20 de mayo de 2021). Poeta español.

 Licenciado en Derecho, Filosofía y Letras Románicas e Historia. Ha compaginado su producción poética con su actividad como profesor universitario. Fue lector de literatura española en la Universidad de Cambridge y profesor de español en la Universidad de Oxford.

Su primer libro, Las brasas, apareció en 1959 y con él ganó el Premio Adonais. Seguidamente publicó Palabras en la oscuridad (1966) que le mereció el galardón con el Premio Nacional de la Crítica. En 1987, recibe el Premio Nacional de Literatura por El otoño de las rosas (1986), uno de sus libros más conocidos y populares, integrado por sesenta poemas escritos a lo largo de diez años. En 1998 recibió el Premio Fastenrath que otorga la Real Academia Española por su obra La última costa (1995), una obra melancólica en la que el poeta recuerda su infancia, desde una orilla apartada, ante la inminencia de un último viaje. En 1999 recibe el Premio Nacional de las Letras Españolas por el conjunto de su obra poética. En abril de 2000 fue elegido miembro de la Real Academia Española de la Lengua y, a partir del 19 de abril de 2001, ocupa el sillón ‘x’ en sustitución del fallecido dramaturgo Antonio Buero Vallejo

El poeta valenciano fue también investido Doctor “Honoris Causa” en el acto académico de apertura del nuevo curso 2001-2002 de la Universidad Politécnica de Valencia. En abril del 2010, recibió el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana que reconoce la aportación literaria relevante al patrimonio cultural común de Iberoamérica y España, realizada por un autor vivo. En la final se impuso a candidatos tan ilustres como Carlos Edmundo de Ory, Julia Uceda y María Victoria Atencia.

 Brines pertenece a la ‘generación de los cincuenta’, también llamada ‘generación de los niños de la guerra’, en la que figuran los poetas Jaime Gil de Biedma, José Ángel Valente, Carlos Barral, Claudio Rodríguez, José Agustín Goytisolo y los novelistas Rafael Sánchez Ferlosio, Ana María Matute, Carmen Martín Gaite, Luis Martín Santos, García Hortelano y Luis Goytisolo. En 1990 presentó en Oviedo, junto con otros miembros de dicha generación poética, el libro Encuentro con los 50.

La poesía de Brines se caracteriza por el tono hondamente elegíaco de sus versos. Los dos polos entre los que se mueve toda su poesía son, por un lado, el colorido de su tierra natal y el lirismo encendido, y, por otro, los tonos sensitivos y una visión melancólica de la belleza. El tema capital de la poesía de Brines es el paso del tiempo, la decadencia de todo lo vivo, la degradada condición del ser humano sometido a sus limitaciones. El escritor Jaime Siles, miembro del jurado del Premio Reina Sofía, definió al ganador como “un gran poeta metafísico”, alguna de cuyas obras, como El otoño de las rosas (1986), constituye “una de las cimas” de la poesía española de la segunda mitad del siglo XX.

Es el fundador y presidente de la Fundación Francisco Brines, creada en 2019. El objetivo de esta institución es preservar el legado literario y artístico del poeta, así como fomentar el reconocimiento de nuevas voces en el campo de la poesía, a través de los premios anuales: el Premio Francisco Brines, en lengua castellana, y el Premi l'Elca, en catalán.

En noviembre de 2020, Francisco Brines es galardonado con el Premio de Literatura en lengua castellana "Miguel de Cervantes".

El autor, que recogió el premio de manos de los Reyes en Oliva, era el único superviviente de la Generación del 50. Falleció en Gandía el 20 de mayo de 2021.

 


martes, marzo 22

Adán de Maríass

Adán de Maríass

 

(Buenos Aires)

Continuamos celebrando el Día Mundial de la poesía establecido el 21 de marzo, ahora con la publicación de dos poemas del escritor peruano Adán de Maríass, publicados en en Poesía 2019-2022:

https://2019poetasarchivosdelsur.blogspot.com/2022/03/adan-de-mariass.html

Adán de Maríass [seudónimo de Miguel Ángel Colán Ramos] nació en Lima, Perú el 15 de abril de 1960, y estudios no concluidos en la Universidad San Martín de Porres en la Facultad de Educación, y Literatura en La Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Pertenezco a la A.N.E.A. y a la Asociación Peruana de Autores y Compositores desde 1990. En julio de 1987 empieza a escribir el poemario titulado «Sol de Madrugada», y «Júbilo», que fueron publicados como un solo libro gracias al auspicio de CONCYTEC en 1989 a través de un Premio de subvención. Ha participado en varios prestigiosos concursos de Poesía como el Premio Casa de las Américas, el Premio Internacional de Poesía Jaime Sabines en 2004, el Premio Internacional de Poesía Copé, el Premio Internacional de Poesía Fundación Loewe en 2006 con su poemario «Donde apenas empezaba a ser yo» que ha sido publicado por Editorial Obrapropia en edición electrónica así como su otro libro de poesía «Poemas de Blog», y también su primer libro de cuentos titulado «Zona Vip». Actualmente colabora  con textos en diversas revistas literarias como Cinosargo, Revista Culturamas de España [donde escribe mis artículos] Revista Archivos del Sur, Revista Papirolas, Matemáticas y Poesía, AuroraBoreal.net. Escribe en seis blogs, uno de ellos Blog de Adán de Maríass en Bligoo, el otro en La Comunidad del diario El País España como Desde Adán de Maríass, Adán de Maríass en Transbordo, Adán de Maríass.Blog en Wordpress, en Wattpad, y en Textale.

 

 


domingo, marzo 20

Manuel Lozano Gombault

 


Noche obscura de Lord Byron 

Eramos de las gradas en la altura.
Dante

¿Hay puertas en el muro?

La Historia Natural de la Herida nace

transfigurada en el empeño de una mansión

de prodigios.

Epigénica muerte, no alcanzarás mis signos,

el goce de saberse ropaje y substancia

de lo que está subiendo.

Albergo al habitado, al unánime,

al inminente.

Ahora te pido que me llagues,

que expongas las vísceras al sol

obscuro de este mediodía.

Debo crecer desde la piedra medular

del elegido.

Despertar es un puente de carne

y de cráneos.

(c)Manuel Lozano Gombault

Ciudad Autónoma de Buenos Aires

-Derechos registrados-

 Manuel Lozano Gombault nació en Córdoba, Argentina. Es Profesor y Licenciado en Letras, Master en Historia de la Cultura Argentina, Master en Gestión Cultural, Doctor en Filosofía de la Educación (medalla de oro), Coach ontológico, y escritor (poeta, narrador y ensayista). A los nueve años, dio su primera conferencia sobre “Borges y la eternidad de los tiempos”, actividad que continúa hasta la actualidad en todo el mundo. Ha escrito treinta y un libros, como “Libro de Amenemope”, “La línea y el Círculo”, “Historia Natural de la Herida”, “Cosmología de la sangre” y “Tratado sobre una infinitud que arde”. Recibió 103 premios nacionales e internacionales, como “Faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores” (a los 18 años), “Premio Joven Sobresaliente de la República Argentina (votado por unanimidad por quince personalidades de Argentina),“ Premio a la Excelencia Educativa en dos oportunidades (2004 y 2007), “Primer Premio Georg Trakl” (España), “Primer Premio Interletras” (España), tres Doctorados Honoris Causa y “Personalidad Emérita de la Cultura Iberoamericana (Brasil), entre otros. Borges escribió sobre su obra: “Nos deslumbra con páginas memorables. Descubro que tiene el hábito de frecuentar el universo (…) Es el más alto de los escritores hispanoamericanos ”. Actualmente es CEO de “Consulting Group”, Presidente de la Fundación Interdisciplinaria de Estudios para el Desarrollo, y docente universitario. En 2019, fue nominado al Premio Nobel  de Literatura.



miércoles, febrero 2

Manuel Lozano Gombault: en el límite de lo sublime por Marcelo Mengo

 

 

Manuel Lozano Gombault - foto (c) Oscar Barney Finn

Cuando escribe Manuel Lozano Gombault, tiembla el mundo. Cuando leemos a Manuel Lozano Gombault, tiembla el mundo. El extrae la poesía del corazón delator del centro de un universo que estalla. De ahí, toda la monstruosidad irrecuperable del verbo que perpetra.

Quiero decir que sus palabras "perpetran" el bien porque nos hacen admirar las tramas escondidas que brillan y alumbran con una inmensa percepción, muy difícil de encontrar.

Escribe poesía brutalmente perfecta. Sospecha que todo será indefectiblemente devorado por el tiempo, pero subsiste ese instante voraz donde pervive el desafío y el estigma de la impronta humana que escupe sobre su destino. Así, aun entre escombros y con escombros, Manuel Lozano Gombault sigue construyendo su obra descomunal.

Toda su poiésis es redentora. Ha elevado nuestra lengua a niveles jamás sospechados, increíblemente vívidos. Alquimia de la materia y del espíritu: sangre que deviene idea, idea que se torna aliento, grito que se torna giro, se vuelve prisa y vuelve a las grandes aguas de la creación.

Manuel Lozano Gombault rompe los moldes. Nos trae a la memoria nombres de constelaciones y de galaxias sin tiempo. Su talento, don de las huestes divinas todas, conmueve al Reino hasta hacerlo estallar en llanto. Sus palabras pueden sucumbir imperios. Rasgan el telón cósmico, transformando el universo para siempre. Estragan las horas detenidas.

Este ars póetica se encuentra en EL LÍMITE DE LO SUBLIME, como nos lo anticipara Kant. Sé que gustaría estrechar las manos de quien concibió estos prodigios que ya están cambiando la escritura en idioma español. 

No sólo admiro su obra. La adoro.

 

©Marcelo Mengo

 

Marcelo Mengo es bioquímico, Doctor en Ciencias Químicas, poeta y narrador. Su obra posee una fuerte impronta de autores como Almafuerte, Edgar Poe y Nietzche. Nacido en Córdoba, actualmente reside en Trelew, donde ejerce su profesión y escribe.

Manuel Lozano Gombault nació en Córdoba, Argentina. Es Profesor y Licenciado en Letras, Master en Historia de la Cultura Argentina, Master en Gestión Cultural, Doctor en Filosofía de la Educación (medalla de oro), Coach ontológico, y escritor (poeta, narrador y ensayista). A los nueve años, dio su primera conferencia sobre “Borges y la eternidad de los tiempos”, actividad que continúa hasta la actualidad en todo el mundo. Ha escrito treinta y un libros, como “Libro de Amenemope”, “La línea y el Círculo”, “Historia Natural de la Herida”, “Cosmología de la sangre” y “Tratado sobre una infinitud que arde”. Recibió 103 premios nacionales e internacionales, como “Faja de Honor de la Sociedad Argentina de Escritores” (a los 18 años), “Premio Joven Sobresaliente de la República Argentina (votado por unanimidad por quince personalidades de Argentina),“ Premio a la Excelencia Educativa en dos oportunidades (2004 y 2007), “Primer Premio Georg Trakl” (España), “Primer Premio Interletras” (España), tres Doctorados Honoris Causa y “Personalidad Emérita de la Cultura Iberoamericana (Brasil), entre otros. Borges escribió sobre su obra: “Nos deslumbra con páginas memorables. Descubro que tiene el hábito de frecuentar el universo (…) Es el más alto de los escritores hispanoamericanos ”. Actualmente es CEO de “Consulting Group”, Presidente de la Fundación Interdisciplinaria de Estudios para el Desarrollo, y docente universitario. En 2019, fue nominado al Premio Nobel  de Literatura.